Bonsai: konsep dan makna seni kuno

 Bonsai: konsep dan makna seni kuno

Charles Cook

Bonsai adalah seni kuno yang merepresentasikan pohon dalam kondisi dewasa dalam bentuk yang diperkecil, dikontrol dengan berbagai teknik sesuai dengan prinsip-prinsip estetika.

Kata Bonsai dalam bahasa Jepang

Kata bonsai dalam bahasa Jepang terdiri dari dua karakter "kanji" Dalam arti luas, secara harfiah dapat diterjemahkan sebagai "tanaman dalam pot" .

Namun, terjemahan ini harus memiliki pemahaman yang melekat pada pemodelan (atau transformasi) tanaman di dalam pot, tergantung pada kapasitas teknis, keterampilan dan pengetahuan masing-masing bonsaiis.

Bonsai tidak pernah selesai, tidak seperti seni lainnya, yang menunjukkan kekuatan performatifnya. Bonsai adalah seni yang hidup. Berlawanan dengan apa yang sering dipikirkan, Bonsai bukanlah pohon kerdil atau pohon yang diubah secara genetik.

Bonsai adalah pohon atau semak biasa, tetapi ukurannya dibatasi dengan disimpan dalam pot yang rendah dan dangkal, dan pemangkasan yang sering dilakukan menyebabkan daun-daunnya mengecil.

Dengan demikian, bonsai adalah seni merepresentasikan pohon dalam kondisi dewasa dalam bentuk yang diperkecil. Karena bonsai ditanam dalam pot yang dangkal, maka mengontrol kecepatan pertumbuhan akar, cabang dan daun menjadi lebih mudah.

Tujuan utama dari Bonsai adalah untuk merepresentasikan dalam bentuk kecil sebuah pohon dalam ukuran aslinya.

Untuk itu, berbagai teknik digunakan mengikuti prinsip-prinsip estetika yang awalnya disusun oleh orang Jepang, yang biasanya disebut sebagai "aturan bonsai" .

Konteks sejarah dan budaya

Tidak jelas mengapa mereka mulai menanam pohon dalam pot dan membentuknya.

Menurut para sejarawan, ada banyak referensi tentang tanaman yang ditempatkan dalam pot di Mesir untuk alasan pengobatan dan dekoratif.

Referensi pertama tentang apa yang bisa disebut bonsai, untuk alasan estetika, muncul dalam Cina selama Dinasti Tang (618-907), di mana lanskap miniatur dibuat dengan pepohonan, yang disebut hari ini penjing .

Mungkin muncul di Jepang selama periode Heian (794-1185), ketika para biksu Jepang dikirim ke Tiongkok untuk mempelajari seni, bahasa, sastra, hukum, dan agama Buddha.

Sebagai akibatnya, orang Jepang pada akhirnya membawa seni bonsai dan di Jepang lah seni bonsai disempurnakan dan dikembangkan.

Bonsai, seperti yang kita kenal sekarang, memisahkan diri dari penjing.

O penjing berdasarkan lanskap miniatur Tiongkok, tidak mengikuti banyak aturan Bonsai Jepang.

Bonsai, sebagai seni oriental, terkait dengan Buddhisme Zen, yang menarik bagi keseimbangan mental dan membangkitkan imajinasi. Di kancah barat, Bonsai mulai menjadi populer pada akhir Perang Dunia II.

Di Portugal, meskipun beberapa penggemar telah menanam bonsai selama sekitar 20-25 tahun, seni ini mulai menjadi populer dengan adanya film Karate Kid.

Gaya Jepang

Orang Jepang mengelompokkan gaya dengan mempertimbangkan kriteria yang berbeda seperti bentuk batang, penampilan akar, keberadaan beberapa batang, dan lain-lain.

Lihat juga: Buah terbaik bulan ini: Blackberry

The "aturan bonsai" yang sering menjadi bahan perbincangan di antara mereka yang mempraktikkan Bonsai didasarkan pada prinsip-prinsip estetika yang disusun di Jepang dan saat ini menjadi referensi untuk praktik Bonsai.

Gaya Jepang sangat penting, terutama pada tahap pertama mempelajari seni ini.

Lihat juga: Heathers: bunga yang sangat diperlukan di musim gugur

Penting juga untuk dicatat bahwa pohon dapat memiliki lebih dari sekadar gaya dan bahwa desain gaya harus diperhitungkan sebagai prinsip estetika yang memandu karya yang akan dikembangkan.

  • Chokkan - Lurus formal: Batangnya lurus dan vegetasinya asimetris.
  • Moyogi - Kanan informal: Batang dengan lekukan, puncak terletak pada orientasi yang sama dengan akar.
  • Shakan - Miring: Batangnya lurus atau melengkung dan condong ke satu sisi.
  • Hokidachi - Sapu: Gaya yang paling umum di alam, pada pohon-pohon yang gugur dan hijau, misalnya pohon ek, pohon linden, dan lain-lain.
  • Han-Kengai - Semi-crop: Cabang utama terletak di bawah garis akar.
  • Kengai - Cascade: Cabang utama terletak di bawah pot.
  • Fukinagashi - Tersapu angin: Batang dan cabang-cabang berorientasi pada arah yang sama.
  • Bunjingi / sastrawan - Literary: Gaya tersendiri dengan batang yang sangat ekspresif dan vegetasi yang terbatas.
  • Neagari - Akar terbuka;
  • Sharimiki / Sabamiki - Kayu mati;
  • Ishitsuki - Ditanam di dalam batu;
  • Ikadabuki - Pengelompokan;
  • Sokan - Batang ganda;
  • Sekijôju - Akar yang menempel pada batu;
  • Yose-Ue - Bosque / Hutan;
  • Kabudachi - Penanaman secara berkelompok.

Foto: Willy Evenepoel, Rosalba Tarazona dan Massmat

Charles Cook

Charles Cook adalah ahli hortikultura, blogger, dan pencinta tanaman yang bersemangat, berdedikasi untuk berbagi pengetahuan dan kecintaannya pada taman, tanaman, dan dekorasi. Dengan pengalaman lebih dari dua dekade di bidangnya, Charles telah mengasah keahliannya dan mengubah hasratnya menjadi karier.Tumbuh di sebuah peternakan, dikelilingi oleh tanaman hijau subur, Charles sangat menghargai keindahan alam sejak usia dini. Dia akan menghabiskan berjam-jam menjelajahi ladang yang luas dan merawat berbagai tanaman, memupuk kecintaan pada berkebun yang akan mengikutinya sepanjang hidupnya.Setelah lulus dengan gelar hortikultura dari universitas bergengsi, Charles memulai perjalanan profesionalnya, bekerja di berbagai kebun raya dan pembibitan. Pengalaman langsung yang tak ternilai ini memungkinkannya untuk mendapatkan pemahaman mendalam tentang berbagai spesies tanaman, persyaratan uniknya, dan seni desain lanskap.Menyadari kekuatan platform online, Charles memutuskan untuk memulai blognya, menawarkan ruang virtual bagi sesama penggemar taman untuk berkumpul, belajar, dan mencari inspirasi. Blognya yang menarik dan informatif, diisi dengan video menawan, tip bermanfaat, dan berita terbaru, telah mendapatkan pengikut setia dari tukang kebun dari semua tingkatan.Charles percaya bahwa taman bukan hanya kumpulan tanaman, tetapi tempat perlindungan yang hidup dan bernafas yang dapat membawa kegembiraan, ketenangan, dan hubungan dengan alam. Diaberusaha mengungkap rahasia berkebun yang sukses, memberikan saran praktis tentang perawatan tanaman, prinsip desain, dan ide dekorasi yang inovatif.Di luar blognya, Charles sering berkolaborasi dengan profesional berkebun, berpartisipasi dalam lokakarya dan konferensi, dan bahkan menyumbangkan artikel untuk publikasi berkebun terkemuka. Kecintaannya pada taman dan tanaman tidak mengenal batas, dan dia tanpa lelah berusaha untuk memperluas pengetahuannya, selalu berusaha untuk menghadirkan konten yang segar dan menarik bagi para pembacanya.Melalui blognya, Charles bertujuan untuk menginspirasi dan mendorong orang lain untuk membuka jempol hijau mereka sendiri, percaya bahwa siapa pun dapat menciptakan taman yang indah dan subur dengan panduan yang tepat dan sedikit kreativitas. Gaya penulisannya yang hangat dan tulus, ditambah dengan kekayaan keahliannya, memastikan bahwa pembaca akan terpesona dan diberdayakan untuk memulai petualangan taman mereka sendiri.Saat Charles sedang tidak sibuk merawat kebunnya sendiri atau berbagi keahliannya secara online, dia senang menjelajahi kebun raya di seluruh dunia, mengabadikan keindahan flora melalui lensa kameranya. Dengan komitmen yang mengakar pada konservasi alam, dia secara aktif mengadvokasi praktik berkebun berkelanjutan, menumbuhkan apresiasi terhadap ekosistem rapuh yang kita huni.Charles Cook, seorang pecinta tanaman sejati, mengundang Anda untuk bergabung dengannya dalam perjalanan penemuan, saat dia membuka pintu ke tanaman yang menawan.dunia taman, tanaman, dan dekorasi melalui blognya yang menawan dan video yang mempesona.