Бонсаи: концепт и значење на древна уметност

 Бонсаи: концепт и значење на древна уметност

Charles Cook

Бонсаи е милениарна уметност која ги претставува дрвјата во возрасна состојба во намалена форма, контролирани со различни техники според естетски принципи.

Зборот бонсаи на јапонски

Зборот бонсаи на јапонски е составен од два знака „канџи“ : бон и саи. На широк начин, буквално може да се преведе како „растение во вазна“ .

Сепак, овој превод мора да има инхерентно разбирање за моделирање (или трансформација ) на растението во вазна, во зависност од техничкиот капацитет, умешноста и знаењето на секој бонсаи уметник.

Бонсаи никогаш не се довршува за разлика од другите уметности, што ја покажува својата перформативна моќ. Тоа е жива уметност. Спротивно од она што често се мисли, бонсаи не е џуџесто дрво или генетски изменето дрво.

Бонсаи е нормално дрво или грмушка, но неговата големина е ограничена бидејќи се чува во низок, плитко саксија и кога Изчистувањето често предизвикува лисјата да ја намалат нивната големина.

Затоа, бонсаи е уметност на претставување на дрво во возрасна состојба во намалена форма. Поради тоа што бонсаито се одгледува во плитко саксија, полесно е да се контролира брзината на растот на корените, гранките, листовите.

Конечната цел на бонсаи е да претставува дрво во мала точка во нејзината природна големина.

За ова се користат неколку техники по принципипрвично составена од Јапонците, кои обично се нарекуваат „правила на бонсаи“ .

Исто така види: Ананас: извор на текстилни влакна

Историско-културен контекст

Не е познато воопшто Сигурно е зошто дрвјата почнале да се одгледуваат во саксии и да се обликуваат.

Според историчарите, постојат бројни референци за растенија кои биле ставени во саксии во Египет од медицински и декоративни причини.

Исто така види: 7 домашни и природни ѓубрива

Првата референца за она што може да се нарече бонсаи, од естетски причини, се јавува во Кина за време на династијата Танг (618-907), каде што биле создадени минијатурни пејзажи со дрвја, наречени денес од penjing .

Веројатно се појави во Јапонија за време на периодот Хејан (794-1185), кога јапонските монаси беа испратени во Кина да ги проучуваат кинеските уметности, јазик, литература, закони и будизмот.

Следствено, Јапонците на крајот ќе ја донесат уметноста на бонсаи и токму во Јапонија таа беше усовршена и развиена.

Бонсаи, каков што го знаеме денес, се одвојува од пенџинг.

пенџинг , базиран на кинески минијатурни пејзажи, не следи многу правила на јапонските бонсаи.

Бонсаите, како ориентална уметност, се поврзуваат со зен-будизмот, привлекувајќи ментална рамнотежа и будење на имагинацијата. Во западната панорама, бонсаи почна да станува популарен на крајот на Втората светска војна.

Во Португалија, и покрај некоихобисти кои негуваа бонсаи пред околу 20-25 години, уметноста почна да станува популарна со филмот Karate Kid.

Јапонски стилови

Јапонците ги групираа стиловите земајќи ги предвид различните критериуми како што е обликот на багажникот, изгледот на корените, постоењето на неколку стебла, меѓу другото.

„бонсаи правилата“ за кои често зборуваат оние кои практикуваат бонсаи се засноваат на принципи естетика кои се составени во Јапонија и кои моментално се референца за практикување бонсаи.

Се претпоставува дека јапонските стилови се од суштинско значење, особено во првата фаза од учењето на оваа уметност.

Тоа е исто така Важно е да се има на ум дека дрвото може да има повеќе од еден стил и дека концепцијата на стилови мора да се земе предвид како естетски принцип што ја води работата што треба да се развие.

  • Чоккан – Формално исправено: Стеблото е исправено, а вегетацијата е асиметрична.
  • Мојоги – Неформално исправено: стебло со кривини . Врвот се наоѓа во иста ориентација како и корените.
  • Шакан – наклонет: Стеблото е исправено или закривено и се потпира на едната страна.
  • Хокидачи – Метла: Најчестиот стил во природата, на листопадни и зимзелени дрвја, на пр. дабови, липи, меѓу другото.
  • Хан–Кенгаи – Полу-каскада: главната гранка се наоѓа под линијата накорени.
  • Кенгаи – Водопад: Главната гранка се наоѓа под тенџерето.
  • Фукинагаши – Ветрот: Стеблото и корените гранки се ориентирани во иста насока.
  • Bunjingi/literati – Литературен: Уникатен стил со многу експресивен стебло и ограничена вегетација.
  • Neagari – Откриени корени;
  • Шаримики / Сабамики – Мртво дрво;
  • Ишицуки – Засадени во карпата;
  • Икадабуки – Агломерат;
  • Сокан – Двојно стебло;
  • Sekijôju – Корени прилепени за карпата;
  • Yose–Ue – Grove / Forest;
  • Kabudachi – Групно садење.

Фотографии: Willy Evenepoel, Rosalba Tarazona и Масмат

Charles Cook

Чарлс Кук е страстен хортикултурист, блогер и страствен љубител на растенија, посветен на споделување на своето знаење и љубов кон градините, растенијата и декорацијата. Со повеќе од две децении искуство во оваа област, Чарлс ја усоврши својата експертиза и ја претвори својата страст во кариера.Растејќи на фарма, опкружена со бујно зеленило, Чарлс уште од рана возраст развил длабоко ценење за убавината на природата. Поминуваше часови истражувајќи ги огромните полиња и негувајќи разни растенија, негувајќи ја љубовта кон градинарството што ќе го следи во текот на неговиот живот.Откако дипломирал хортикултура на престижен универзитет, Чарлс го започнал своето професионално патување, работејќи во различни ботанички градини и расадници. Ова непроценливо практично искуство му овозможи да стекне длабоко разбирање за различните растителни видови, нивните уникатни барања и уметноста на дизајнот на пејзаж.Препознавајќи ја моќта на онлајн платформите, Чарлс одлучи да го започне својот блог, нудејќи виртуелен простор за колегите ентузијасти во градината да се соберат, учат и да најдат инспирација. Неговиот ангажиран и информативен блог, исполнет со волшебни видеа, корисни совети и најнови вести, собра лојални следбеници од градинари од сите нивоа.Чарлс верува дека градината не е само збирка растенија, туку живо и дише светилиште кое може да донесе радост, спокојство и поврзување со природата. Тојсе труди да ги открие тајните на успешното градинарство, давајќи практични совети за нега на растенијата, принципи на дизајн и иновативни идеи за декорација.Покрај неговиот блог, Чарлс често соработува со градинарски професионалци, учествува на работилници и конференции, па дури и придонесува со статии за истакнати градинарски публикации. Неговата страст кон градините и растенијата нема граници, а тој неуморно се труди да го прошири своето знаење, стремејќи се секогаш да им донесе свежа и возбудлива содржина на своите читатели.Преку својот блог, Чарлс има за цел да ги инспирира и охрабри другите да ги отклучат сопствените зелени палци, верувајќи дека секој може да создаде убава, просперитетна градина со правилно водство и порок креативност. Неговиот топол и вистински стил на пишување, заедно со неговото богатство на експертиза, гарантира дека читателите ќе бидат воодушевени и овластени да се впуштат во сопствени авантури во градината.Кога Чарлс не е зафатен со грижа за сопствената градина или споделување на својата експертиза на интернет, тој ужива во истражување на ботаничките градини ширум светот, доловувајќи ја убавината на флората преку објективот на камерата. Со длабоко вкоренети заложби за зачувување на природата, тој активно се залага за одржливи градинарски практики, негувајќи го ценењето за кревкиот екосистем во кој живееме.Чарлс Кук, вистински љубител на растенијата, ве поканува да му се придружите на патување до откривање, додека тој ги отвора вратите за волшебнатасветот на градините, растенијата и декорацијата преку неговиот волшебен блог и волшебни видеа.